Mozaiku Fiorentin (38 Foto): Historia E Origjinës Dhe Teknika E Prodhimit Të Produkteve Nga Guri Dhe Qelqi Me Ngjyrë

2024 Autor: Beatrice Philips | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2024-01-09 13:45

Një teknikë dekorative goditëse që mund të sjellë një elegancë unike në brendësi ose në pjesën e jashtme është përdorimi i mozaikëve. Ky art kompleks, i mundimshëm, i cili filloi në Lindjen e Lashtë, përjetoi periudha prosperiteti dhe harrese, dhe sot ai zë një vend të denjë midis metodave të dekorimit të dhomave dhe orendive. Mozaiku është një lloj përcaktimi i copave të gurit, qeramikës, smaltit, xhamit me ngjyrë. Një nga teknikat e shumta për të bërë mozaikë quhet fiorentin.

Historia e teknologjisë

Filloi në Itali në shekullin e 16 -të dhe i detyrohet zhvillimit të tij familjes së famshme Medici, përfaqësuesit e së cilës gjithmonë kanë patronizuar artistë dhe mjeshtra të arteve të aplikuara. Duka Ferdinand I i Medici themeloi punëtorinë e parë profesionale, duke ftuar gërshërët më të mirë të gurit nga e gjithë Italia dhe vendet e tjera. Nxjerrja e lëndëve të para nuk u kufizua vetëm në burimet lokale, sepse blerjet u bënë në Spanjë, Indi, vendet e Afrikës dhe Lindjes së Mesme. Një koleksion i madh gurësh gjysëm të çmuar u mblodh për punëtorinë, rezervat e të cilave përdoren edhe sot.

Prodhimi i mozaikëve solli fitime të mëdha dhe u konsiderua një prodhim strategjik i rëndësishëm për Italinë në ato vite . Për tre shekuj, këto mozaikë ishin të njohur në të gjithë Evropën: pallatet e sundimtarëve dhe fisnikëve sigurisht që përdorën "piktura guri" luksoze fiorentine në dekorimin e tyre. Vetëm nga mesi i shekullit XIX, ky lloj dekorimi dekorativ gradualisht doli nga moda.

Formimi dhe zhvillimi i stilit në Rusi

Kompleksiteti i procesit teknologjik, kohëzgjatja e prodhimit (zejtarët punuan në vepra individuale për disa vjet) dhe përdorimi i gurëve gjysëm të çmuar e bënë këtë art një elitë, të sjellshëm. Jo çdo oborr mbretëror mund të përballonte mirëmbajtjen e një punëtorie të tillë.

Zejtarët rusë zotëruan dhe zhvilluan këtë teknikë gjatë mbretërimit të Mbretëreshës Elizabeth Petrovna , dhe shumë nga veprat e tyre konkurruan në mënyrë adekuate me modelet italiane. Zhvillimi i këtij stili në Rusi shoqërohet me emrin e mjeshtrit të fabrikës Peterhof Lapidary Ivan Sokolov, i cili u trajnua në Firence. Ai përdori me shkathtësi diasperin siberian, agatin, kuarcin. Kujtimet e bashkëkohësve të tij janë ruajtur, ku lulet e vendosura nga gurët dukeshin të gjallë dhe aromatik.

Qendrat kryesore për të punuar me mozaikë fiorentin janë fabrikat Peterhof dhe Yekaterinburg dhe fabrika e prerjes së gurëve Kolyvan në Altai. Prerësit e gurëve rusë filluan të përdorin gjerësisht perlën më të bukur të Uralit, malakitin, i cili ka një model ekspresiv dhe mineralet Altai me fortësi të lartë, përpunimi i të cilave është i mundur vetëm me një mjet diamanti.

Në të ardhmen, ishin artistët e uzinës Kolyvan për stacionin në Barnaul që krijuan një nga panelet më të mëdhenj (46 sq. M.), të bëra në këtë teknikë.

Shumë "piktura" të bukura mozaiku zbukurojnë muret e Metrosë së Moskës dhe e bëjnë atë krenarinë e kryeqytetit.

Veçantitë

Metoda fiorentine e shtrimit të mozaikut karakterizohet nga përshtatja e detajeve me precizion të lartë, kur asnjë qepje dhe vija bashkimi nuk janë të dukshme midis elementeve prej guri të formave të ndryshme. Lëmimi i kujdesshëm krijon një sipërfaqe të përkryer të sheshtë, uniforme.

I krijuar nga gurë natyrorë, ky mozaik është jashtëzakonisht i qëndrueshëm , ngjyrat e ndritshme nuk zbehen me kalimin e kohës dhe nuk zbehen nga rrezet e diellit. Kalimet e lëmuara të ngjyrave ju lejojnë të arrini ngjashmëri me pikturën e vërtetë, dhe jo me shtresën. Shumë shpesh, mjeshtrat italianë përdorën mermer të zi për sfondin, në kontrast me të cilin gurët e tjerë ndriçuan edhe më shumë.

Ngjyra natyrale e pasur e gurit: kalimet e toneve, vijave, njollave, goditjeve janë mjetet kryesore piktorike të kësaj teknike. Materialet e preferuara për prodhimin e mozaikëve fiorentin ishin gurë shumë dekorativë: mermer, diaspër, ametist, carnelian, kalcedoni, lapis lazuli, oniks, kuarc, bruz. Mjeshtrit italianë shpikën teknologji unike për përpunimin e tyre, për shembull, efekti i temperaturës lejoi që guri të merrte ngjyrën e dëshiruar. Pjesët e nxehta të mermerit u bënë një nuancë delikate rozë, dhe kalcedonia rriti shkëlqimin dhe shkëlqimin e ngjyrave.

Çdo pllakë guri u zgjodh nga mjeshtri jo vetëm në ngjyrë, por edhe në cilësi: për një mozaik me gjethe smeraldi, ishte e nevojshme të gjesh një gur me venat e gjelbërta të ngjashme, për imazhin e leshit - një mineral me një model që imiton atë villi

Mozaikët fiorentinë u përdorën në mënyrë aktive në dekorimin e kishës për përfundimin e dyshemeve, kamareve, portaleve, si dhe dekorimin e sendeve laike të brendshme: tavolina, elemente mobiljesh, kuti të ndryshme, xhingla. Panele të mëdha, të ngjashme me pikturat, zbukuruan muret e sallave shtetërore, zyrave dhe dhomave të jetesës.

Metoda e prodhimit

Procesi i bërjes së një mozaiku fiorentin mund të ndahet në tre faza:

• operacionet e prokurimit - përzgjedhja e lëndëve të para me cilësi të lartë, shënimi dhe prerja e gurit;
• një grup elementësh mozaik - ka dy mënyra: përpara dhe prapa;
• përfundimi - përfundimi dhe lustrimi i produktit.

Kur zgjidhni një gur, është shumë e rëndësishme të njihni dhe të merrni parasysh vetitë e tij ., meqenëse drejtimi i prerjes varet nga ajo. Çdo mineral ka karakteristika individuale optike, shkëlqen në një mënyrë të veçantë në dritë dhe ka strukturën e vet. Guri duhet të njomet me ujë, pastaj bëhet i ndritshëm, si pas lustrimit, dhe ju mund të kuptoni se si do të duket produkti i përfunduar.

Gurët e zgjedhur shënohen dhe priten në një makinë të veçantë. Gjatë këtij procesi, uji i ftohtë derdhet me bollëk për të ftohur sharrën dhe siguria respektohet me kujdes. Elementet priten me një diferencë për përpunimin e qepjes.

Në epokën tonë të teknologjive dixhitale, prerja me lazer përdoret gjithnjë e më shumë, duke transferuar një vizatim nga një kompjuter pa gabime dhe me diferencën e nevojshme.

Mjeshtrit fiorentinë prenë fragmentet e nevojshme nga pllaka të holla, të trasha 2-3 mm duke përdorur një sharrë speciale - një lloj harku nga një degë elastike e qershisë e përkulur me një tel të shtrirë. Disa zejtarë vazhdojnë ta përdorin këtë mjet autentik edhe sot.

Përfundimi i pjesëve individuale përgjatë konturit kryhet në një makinë bluarëse duke përdorur një rrotë karborundi ose një pllakë diamanti, të përfunduar manualisht me skedarë diamanti.

Kur montoni elementët në figurën e përgjithshme në mënyrë të kundërt, fragmentet e mozaikut vendosen me fytyrë poshtë përgjatë klisheve dhe fiksohen nga brenda me një përbërje ngjitëse në bazë (për shembull, nga tekstil me fije qelqi ose letër gjurmuese). Kjo teknologji është e përshtatshme për krijimin e një projekti në shkallë të gjerë: pjesët e mëdha të grumbulluara në këtë mënyrë nga elementë të vegjël pastaj mblidhen në vend. Kjo metodë gjithashtu lejon që sipërfaqja e përparme e mozaikut të lëmohet me rërë në një mjedis punëtorie.

Teknika e drejtshkrimit të drejtpërdrejtë është vendosja e fragmenteve të vizatimit menjëherë në mënyrë të përhershme . Mjeshtërit e vjetër vendosën pjesë të pllakave prej guri të prerë në shtresën përforcuese të rrafshuar në vend. Sot, thirrja direkte, si thirrja e kundërt, bëhet më shpesh në punëtori në një bazë tekstil me fije qelqi dhe më pas transferohet në një objekt.

Produkti i grumbulluar përpunohet duke përdorur pasta përfundimi dhe lustrimi. Për lloje të ndryshme guri, përdoren përbërje të ndryshme lustruese, në varësi të vetive fizike dhe mekanike të mineralit.

Përfundimi i jep gurit një shkëlqim të lezetshëm, zbulon të gjitha vërshimet dhe hijet e tij.

Përdorimi i mozaikëve fiorentin sot

Dekorueshmëria e lartë e mozaikut fiorentin është vlerësuar prej kohësh nga arkitektët. Gjatë periudhës sovjetike, përdorimi i llojeve të ndryshme të mozaikëve për hapësirat publike lulëzoi. Shumica e paneleve ishin bërë nga smalt, por metoda fiorentine gjithashtu nuk u harrua dhe u përdor në mënyrë aktive. Dhe meqenëse kjo teknikë është më e qëndrueshme, pasi vitet nuk kanë fuqi mbi pikturat prej guri, ato ende duken si të reja.

Në ambientet e brendshme moderne, një mozaik fiorentin i zgjedhur siç duhet nuk do të duket si një element i huaj dhe i vjetëruar . Panele të mrekullueshme të modeluara për mure dhe dysheme në sallë, banjo, kuzhinë mund të futen si në stilin klasik ashtu edhe në stilin modern, ato do të ringjallin një teknologji të rreptë ose papafingo. Pikturat e mozaikut gjithashtu do të duken të shkëlqyera në dekorimin e një pishine ose tarracë në një shtëpi të vendit.

Format e vogla të këtij mozaiku duken gjithashtu interesante: dekorimi i arkivoleve, pasqyrave, komplete shkrimi dhuratash për studimin, etj.

Kjo teknikë përdoret gjithashtu gjerësisht në bizhuteri: karficat e mëdha, vathët, unazat, varëset me një model guri që vendos tipin mbartin tërheqjen e veçantë të materialit natyror.

Megjithë përparimin teknologjik, metoda e mozaikut fiorentin mbetet akoma e mundimshme dhe e bërë nga njeriu, kështu që këto vepra janë mjaft të shtrenjta, dhe çmimi i mostrave më të mira është i krahasueshëm me koston e kryeveprave të pikturës klasike.